观众们也不由得赞叹一句，港片没死。但是港片没死，难道就够了吗？已过黄金岁月的香港电影，是不是回光返照，老树是否还能开出新花？《无双》的成功，题材新颖，结构巧妙，情节设计充满了反转，人物角色前后有巨大的反差，富有冲击力。但也把难题交给了演员，演员的表演和角色的处理，需要非常具有说服力。做到意料之外，情理之中，让人反复回味后，拍案叫绝，方谓之佳作。否则只怕再好的剧情，也会让观众出戏，弄巧成拙。郭富城是导演庄文强很早就确定下来的演员，庄文强说：“《踏血雪梅》让我看到一个持续升级的郭富城”；“我刚开始想象李问这个角色是比较年轻的，但当剧本完成后，我才发现这个角色在演技上面需要的技术是比较复杂的”；“我拍过的好演员有多少，你知道吗？他（郭富城）让我感觉，他就是那个人物！看着他我觉得他就是那个二十多岁怀才不遇的画家。他那种特质，跟发哥刚好一个阴一个阳，配起来很好看‘’
郭富城看过剧本后评价“假钞集团大哥”的角色很像周润发，其时，庄文强甚 至都不知道如何联系周润发，于是在郭富城和小美的帮助下，剧本送到了周润发手中。于是我们便看到，背负深仇的“画家”，深入金三角，穿梭枪林弹雨。仅凭一支小队，便灭掉大毒枭的英姿。而发哥对郭富城也丝毫不吝溢美之词 ：“郭富城是每一部戏都可以看到他的 进步，在细腻里面你可以看到他的天真、聪明、很好看的一种魅力”发哥不愧是发哥，郭富城演技的细腻，确实值得细细品味。倘若你是一个粗心的观众，只怕会错失很多精彩瞬间。
郭富城饰演李问一角，为观众们献上了五个不同的李问，竟在一个角色身上看到温情、怯懦、冷酷、狂放和狡诈。真是让人大呼过瘾、回味无穷。第一个李问，是一个怀揣梦想的穷画家，奈何画作无人问津，为了在寒冷的冬天交上电费，不得不瞒着女友去伪造名画。他的眼神失神而酸楚，面对女友却还要挤出温柔的笑容。
第二个李问，正在人生的十字路口徘徊，他不由问自己：“也许造假就是我的全部价值？” 女友的话，让他不怒反笑。此处没有正面特写，你只能从肌肉走向看出他笑得有多夸张。当你活得像条狗，你是哭是笑，谁在乎呢？
转过脸时，脸上还残留一丝笑意，但眼神逐渐变得冷酷，有些东西彻底改变了，也隐约流露出“画家”的影子。
然后便是烧画名场面，充满美感和戏剧性的一幕，从此剧情逐步推向高潮，让我们逐帧欣赏一下。
烧画后转身离去，真男人从不回头看烧画。这一幕的意象，相信大家都能理解，将过去付之一炬，剧情推动到下一个篇章。
第三个李问决心与发哥一起要“干票大的“。两人大量的对手戏，也是导演所说一阴一阳，特别好看。"画家“飞扬跋扈杀人如麻、李问心思细密胆小怕死，一起干票大的，就是相虐相杀的戏码。两人的化学反应从戏内延伸到戏外，加上前有《寒战2》的精彩合作，衍生出了“发家致富”的CP，竟然也不乏拥趸。
“画家”逼李问杀死情敌这一幕，一个如同儿戏，一个蜷缩颤抖，两人最终爆发冲突对决，也称得上经典一幕了。类似两人大大小小的冲突戏，还有不少，此处为最高潮。但其中“画家”的飞扬跋扈、杀人不眨眼，以及他对撮合李问与阮文这件事莫名其妙的执着，其实都是李问本人内心映射。这两个人实际上就是同一个人。
李问其人，深不可测，角色的层次变化，又岂止以上几幕，精彩下篇继续。