营造一个偌大的神话世界，构造一个浩瀚的格局铺陈，再加上无孔不入的网络营销，《大鱼海棠》燃出了国产动画的新高度，一时间话题不断，沸沸扬扬，大众对这部动画的讨论可以说是如火如荼。大有超越《大圣归来》的强烈之势。7月8号的上映时，更是人头攒动，座无虚席，笔者所观影的影院已然达到场场爆满的地步，而该影院还是处在位置偏僻人流量稀少的背街，而地理位置优越人流量密集的影院，其场面的恢弘壮观更是不在话下，所以《大鱼海棠》的票房预估绝对是势如破竹、高歌猛进的。笔者怀着极高的期望挤进人流如炽的影院看完这部电影，结束后并未引起想象中的巨大波澜，相反，心情很平静，平静到甚至有些失望。因为当光线传媒的鼎鼎大名傲娇的闪亮登场于屏幕上时，就有一种不祥的预感，这部动画，很有可能被炒得过火了，而光线在这个行当上是名不虚传的个中高手，在市场经济洪流唯我独尊的当下，电影本身的内涵在不断贬值，而内涵之外的种种却在“逆天而行”朝气蓬勃的茁壮成长。
先报喜，再报忧。《大鱼海棠》作为动画的优越性体现在它别出心裁的2D近景制作和3D场景的有机融合，现当下的大多数动画制作都是清一色采用全3D形式或者3D加CGI特效的技术合成，2D动画正逐渐退出历史舞台，很可能会就此被淘汰，但是《大鱼海棠》的导演梁旋和张春用自己的作品向时代证明了只要能与时俱进，懂得创新和变通，2D动画依然能有其枯木逢春的不朽生命力和被人遗忘的市场占有率。2D动画的优点在于其别具一格的艺术渲染力，它能肆意挥洒出真人电影和3D电影所不能达到的视觉张力，比如影片中的女孩椿和鲲在飘着雨的半空相拥着自由起舞的画面，真的是美到极致，令观众唏嘘沉醉。这样恣意灵动的画面用3D技术是很难制作出来的，像一幅浓墨重彩的传统水墨画，只能写意，不能写实，只可远观，不可亵玩，否则就是东施效颦，令人捧腹了。红色是中国人传承千年所默认的最吉祥的颜色，它象征幸福、团圆、温暖和爱。影片中的红色用得非常到位：围楼朱红色的栏杆，大红的灯笼，红色的楼阁，乃至女孩椿从始至终红色的旗袍和男孩湫红色外套以及鲲红色的皮肤等，都不约而同展现了浓郁的中国色调。
除此之外，上古神话如《山海经》和《庄子》中的一些人物与神怪：祝融、赤松子、嫘祖、混沌，都代表中国文化的符号次第登场，再融入3D部分场景的特效搭建和法术招式从天而降的色彩调度以及宏大背景音乐的即景衬托，那大片大片飞舞的海棠花，遍照天地的金色光芒，倒灌天地的洪涛巨浪，朵朵燃烧的希望之火都打造得格外惊艳，精致唯美到令人叹为观止、流连忘返，如果只看该动画的MV剪辑，必是爱不释手，百看不厌。
然而，令人遗憾的是，这部本来有机会成为超越《大圣归来》的里程碑之作，却硬生生败在了剧情的设定和价值观的导向上。《大鱼海棠》在片首由老年椿开场向观众介绍了一个浩瀚的神秘世界，即人类的初始，大鱼的世界，可谓大气磅礴，震人心魄，可一旦把握不好，就很容易掉进雨点大、雷声小的尴尬境地，浩瀚的世界观对应的一定是与之相匹配的详实的多线索叙事，反观影片的叙事，只有淡薄的一条。如此一来，开片冗长的独白的意义何在？,剖开《大鱼》的故事，总结为一句话，就是：一个女孩和两个男孩的爱情故事，而且还是一个老掉牙的三角恋。我并不想批判三角恋这种套路本身有什么问题，作为一部动画，我至少应该发表一个申明：此片儿童不宜。不仅儿童不宜，连成人看多了也不好，之前有影评人生动形象总结该片的主题为：一个备胎的自我修炼。说穿了，就是看单恋者是如何被虐的，满满的负能量，并未感动我，反而是让我瞠目结舌、无所适从。猛然想起一部同类型的动画，宫崎骏的《千与千寻》，二者有相似之处，但《千》中没有狗血的备胎和让人如坐针毡的三角恋，有的只是动人的旋律和精彩的故事，以及正确的普世价值。
