部部经典,认准这悬疑顶流,揭秘热门悬疑小说榜单

您提到的“部部经典,认准这悬疑顶流”听起来像是在推荐悬疑类小说或者电视剧。以下是一些知名的悬疑作品,它们因其精彩的剧情和引人入胜的悬疑元素而广受好评:
1. 《福尔摩斯探案集》 - 阿瑟·柯南·道尔 2. 《东方快车谋杀案》 - 阿加莎·克里斯蒂 3. 《达芬奇密码》 - 丹·布朗 4. 《七宗罪》 - 安东尼·朱特 5. 《无人生还》 - 阿加莎·克里斯蒂 6. 《白夜行》 - 东野圭吾 7. 《沉默的羔羊》 - 托马斯·哈里斯 8. 《解忧杂货店》 - 东野圭吾 9. 《杀人回忆》 - 崔成植 10. 《纸牌屋》电视剧 - 根据迈克尔·道德斯的同名小说改编
这些作品都是悬疑文学和影视作品中的佼佼者,深受广大读者和观众的喜爱。如果您有特定的作品或者系列想要了解更多信息,欢迎您提供更多细节,我会尽力提供帮助。

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时光撰稿人 | 云起君
像爱电影一样爱健身。

今天是大卫·芬奇60周岁生日,他也来到作为导演的黄金年龄。在其30年的电影生涯中,其实只拍摄了11部电影。不算高产,但绝对算是高质。


在用《曼克》对《公民凯恩》致敬一番之后,芬奇正在筹备的新作《杀手》,似乎又要回到自己“黑色悬疑”电影的正统之中。当然,这也是诸多影迷所乐意见到的芬奇。


「导演的诞生」第八期,聊大卫·芬奇。

导演的诞生

大卫·芬奇

高光时刻



/ 2007年,凭《十二宫》入围戛纳主竞赛。


/ 2010年的《社交网络》,横扫各大奖项最佳导演奖。


/ 2014年前后,因《纸牌屋》及《消失的爱人》,在电视剧圈和电影圈同时备受瞩目。



作品关键词

关键词一:‍反电影

拍摄广告和MTV出身的大卫·芬奇,自然从不理会电影中的条条框框,因此,其作品中的诸多面向,都是反电影的。

传统电影中,人物弧光的表达是一个U型结构,从顶点跌落谷底,再从谷底触底反弹。

而在芬奇的电影中,“触底反弹”这个环节是缺失的。


《七宗罪》里,芬奇用残暴的影像表现暴力,正是因为他知道观众对于底线之后的上升,是有所期待的:警探最终会将犯人抓获,黑暗的城市最终会迎来光明。

但他践踏了这一条底线,作为正义象征的警察,最后甚至帮助罪犯“完美实施”了他的犯罪计划。7天之后,罪恶没有减少;下一个7天,也不会有所改观。


这样的剧本,并不是为了观众的审美而服务,而是为了导演的美学诉求而显得合理。整部影片的灵魂,就是“罪孽与生俱来,人们熟视无睹”。

如此一来,影片的“无始无终”,更加贴近现实中的“法律困境”。

此外,芬奇的电影,还是反套路的。

《十二宫》中,唯一幸存者凯瑟琳的逃亡过程被全部忽略,故事直接跳接到了凯瑟琳获救的段落。

《消失的爱人》里,故事不断被打断,观众被迫从他的叙述中,寻找一种逻辑上的自洽。


芬奇并不想拍摄一部简单的故事片,他希望观众参与到叙事的节奏中来。

《消失的爱人》不再是一个预设的产品,而是随着剧情的发展,不断被重新解读;之前的情节,也不断被赋予新的叙事功能。

观众的接受过程,变成了电影制作的一个环节——

毫无疑问,这种观众的参与叙事、接受结果过程,并不是电影的功能,而是广告叙事的组成部分。

关键词二:现代神话

宗教元素,在芬奇的电影中,也是俯拾皆是。

《龙纹身的女孩》中,原教旨主义,成为了行凶者的动机。不仅受害的都是犹太人,且行凶者严格按照《圣经》中所提及的手段杀人。

凡人希望以此僭越耶稣,行使救世主的职能。但吊诡的是,凡人自出生起就带有原罪,当他成为审判者的时候,就无法避免地让宗教成为了屠杀的替罪羊。


《搏击俱乐部》里,泰勒用耶稣传教的模式,建立自己的宗教,他挑选“十二门徒”,又用“搏击”来治疗痼疾;善辩的他用伟大的辩解和说辞来巩固自己的宗教基础。

而泰勒的自戕和复活,又对应着耶稣的神迹。


但是,芬奇在这里用无政府主义影射基督教;并将群众狂热、暴力荒诞加诸于故事之上,很显然,他给予宗教全新的视角。

至于那部因为没拿到奥斯卡而引起轩然大波的《社交网络》更是如此。

芬奇在片中,设定了一个必定将众叛亲离的人——扎克伯格。他从一开始就坚定地走在一条既定的路上,哪怕他为此丢失自己的密友、家人也毫不在乎。

表面上,他是一步一步走到最为成功的位置;但在文化意义上,他在自己的权力和财富到达巅峰的时候,却也成为这个世界上最为孤独的人。


影片的最后一幕中,所有人离去,只留下扎克伯格一人,继续敲打着键盘。

这是典型的希腊神话的写作手法,是西方文学典籍的叙事套路。站在叙事的角度上,这又是一个典型而又明确的俄狄浦斯故事。

关键词三:摄影技术派

芬奇是好莱坞中不可多得的“技术派”,尤其是他对摄影机和特效那别出心裁的使用方式。这种技巧,并不来自于导演学校,而是来自于他多年的广告、MTV和特效工作的经验。
人们常说,一个镜头有一百万种拍法。但是在芬奇这里,只有两种:对的和错的。
在拍摄处女作《异形3时,芬奇就开始有意在摄影上做文章。大量的特写镜头、溶镜的反复使用、人物面部大对比度的灯光效果,都让影片披上“黑魔法”般的效果。

全片最华彩的片段,来自于变形镜头的使用。芬奇在画面上制造出“异形的主观镜头”这一视效。扭曲的效果,非常惊人。也将物种间的隔离、仇恨与无法逃遁,展现得淋漓尽致。

在拍摄《七宗罪》时,芬奇就决定拓展戈登·威利斯和《教父》所开创的“低调布光法”。第一个镜头中,漆黑的夜晚、磅礴的大雨和两只手电那微弱的光线,营造出一种压抑的氛围。


多年的MTV拍摄,让芬奇特别钟爱于摄影技法的研究。他与凯文·豪格一起,用《搏击俱乐部》《心理游戏》以及《战栗空间》等影片,拓展数码摄影的表现力。

至于拿到了
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发布于 2025-06-21 15:22
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