继《小美人鱼》《指环王》之后，又一个IP被嫌太“黑”了。
选角一出，就一路被群嘲。
开播后，整个大翻身。
烂番茄媒体好评率98%，豆瓣评分水涨船高，目前已经超越原版。
又只会骂好莱坞政治正确？
抱歉，这次的改编是真的很正确。
《夜访吸血鬼 第一季》
Interview with the Vampire Season 1
吸血鬼作品史上绕不过去的经典。
1994年的影版，更是集齐了布拉德·皮特和汤姆·克鲁斯两大绝色。
电影给两位营造的暧昧氛围，让影迷津津乐道多年。
走原版路线，肯定是画虎不成反类犬，现下到哪再找一对阿汤和皮特？
既然要改，就另辟蹊径，改得大胆点。
开播前被骂，也是因为如此。
皮特的角色在剧版中，被设定成了黑人。
原版里遮遮掩掩的同性暧昧，也直接光明正大滚床单。
于是，立马被当做“政治正确”讨伐了。
但顺应时代议题，就一定毁经典吗？
呵呵。
2022了，我们或许期盼世界停止在熟悉的地方，但无法阻止更多人奔赴下一站。
你加不加入？
其实不重要，关键是抛开了话题来看，《夜访吸血鬼》新版故事改编得怎样？
吸血鬼，一个在现代社会总趋于日渐消亡的种群，重新焕发了神采。
这才是传说继续流传的希望。
01
1910年，美国新奥尔良斯特利维尔红灯区。
著名的爵士乐发源地，夜夜笙歌，鱼龙混杂的自由之都。
路易开着小汽车视察着他的产业。
自由大街上24家妓院里，有8家是他开的。
与那一时期美国的成功人士有所不同，路易是黑人。
祖上靠着种甘蔗发了财，到他这一代已经开始多样化经营家族资产。
先别急着说这是编剧偷懒，乱编历史，说那时候黑人怎么可以跻身上流阶层？
其实南北战争之后，美国就已经出现了发家致富的黑人，而且故事发生地是新奥尔良，这里聚集着大量的“克里奥尔人”，也就是肤色较浅的混血黑人，早在黑奴解放前便是自由身份。
从路易和他家人较浅的肤色，就可以看出他们家的克里奥尔人身份。
在这一点上，剧集设置很严谨。
路易很有商业头脑，他在红灯区的招牌是有色人种妓女，在新奥尔良这样人种混杂的地区很有市场。
他也很会打点关系，能够自由出入“仅限白人入内”的酒吧，享受座上宾待遇。
也能和城里的白人资本家、政要们坐在一个桌子上谈笑风生聊生意。
很多时候，路易好像忘记了自己的黑人身份，但现实总会冷不防刺破这个泡泡。
走进白人酒吧时，一定会享受一番异样目光的洗礼。
和白人聊生意，经常被迫吃闷亏。
“让你抽成百分之十很给你面子了。”
“我出钱你出力，还想怎么样？”
平日里的“朋友”市议员，没看清他是谁的情况下，还是直呼“黑鬼”。
克里奥尔人的身份，其实更让路易处在一个尴尬的位置。
好像拥有比非洲黑奴更高的地位。
但是皮肤仍然是擦不去的印记。
路易身份的这重特殊性，决定了他后来遭遇。
这一晚，一个陌生的法国男人出现在了这座新城市。
金色的长发，蓝绿色的眼睛，一副上世纪欧洲贵族的打扮。
他叫莱斯特。
第一次在酒吧见面，他就对路易说：
“我们注定要成为很好的朋友。”
与此同时，新奥尔良的码头开始出现一种流行病。
得病死去的人身上的血都流干了，但由于他们都是没身份的社会底层，并没有引发太多关注。
莱斯特英俊，慷慨，幽默，神秘，有种致命的吸引力。
他看向自己的眼神那么诚恳，不像别的白人，都是轻蔑与算计。
很快，他们就成了很要好的朋友。
用路易后来的话说。
那时，路易并不知道，身边这个高贵优雅的完美知己，是死亡与杀戮的化身。
而自己，就是莱斯特一早便盯上的猎物。
他们总在夜里会面，但路易并没多想，因为新奥尔良本就是个不夜城。
两个男人总是夜里相会，注定要发生点什么。
一个醉酒的晚上，两人带了一名妓女回家。
本来应该是三个人的事。
结果一上头……女的被丢到了一边。
这下好了。
越界了。
路易心里那叫一个慌乱。
本来就是个黑人，现在还成了同性恋，这不是在叠buff吗？
于是，路易决心再也不见莱斯特，回归自己正常的生活轨道。
他能如愿吗？
02
怪事发生在和莱斯特分开后。
路易身边开始了离奇死亡。
路易的弟弟保罗，他生命中最重要的人，在他妹妹婚礼这个大喜日子死去了。
明明那天下午，他们一起在婚礼上跳了舞。
两兄弟和小时候一样，一起爬上屋顶看日落，谈心。
但毫无征兆地，保罗就跳了下去。
保罗的精神虽然有点问题，但病情已经被控制住了，怎么突然就自杀了呢？
路易还没来得及自责，偏爱保罗的母亲先质问起他来。
“你是不是刺激他了？”
“都是因为你！”
内心悲伤郁闷，他去找熟知的妓女排遣。
可听他倾诉心事的妓女，也毫无征兆地死于非命。
那几乎打破了他内心的最后一道防线。
万念俱灰的路易，冥冥之中好像总能听到莱斯特在他耳边召唤。
他跑到教堂，想要向神父忏悔自己的罪孽。
可话才说了一半，神父就领了盒饭。
另一名神父撒腿逃命。
可人又怎么可能跑得过吸血鬼的闲庭信步呢？
熊熊烈火，地狱恶魔，这个残暴的吸血鬼，是那个路易曾为之着迷的莱斯特吗？
但转过头，莱斯特好像还是那个温柔的男人，轻轻引诱着他。
更重要的是。
在这个痛苦绝望，仿佛被一切抛弃的时刻。
莱斯特对他说，我爱你，你是被爱着的，做我的伴侣吧。
那是他有生以来，第一次如此被需要，被重视。
耶稣神像下，一个点头，一个情不自禁的吻。
血液交换间。
路易长出了长指甲，瞳孔的颜色褪去……
吸血鬼路易诞生了。
03
在《夜访吸血鬼》搭建的世界观里。
吸血鬼是长生不老的物种，外貌会一直停留在成为吸血鬼的时刻。
他们拥有极快的速度，力量，还可以窥探人心所想。
唯一惧怕的东西，是阳光。
也就注定了不管有怎么样的通天本领，只能在黑暗中行事。
路易变成了吸血鬼，按说两个人就可以像《暮光之城》那样，上演没羞没臊的爱情童话了。
童话不会告诉你那个“forever”背后的所有代价。
但《夜访吸血鬼》想拍的，偏偏是那个“forever”之后。
变成永生的吸血鬼，只是故事的开始。
那时候路易并没意识到，成为吸血鬼后所要承担的代价。
莱斯特已经活了百年，新奥尔良对他来说，是临时的落脚地，无牵无挂的新世界。
他是人间雁过无痕的游玩者。
而对于路易来说，这是他的家。
当他成为一个异类，那他又该如何回到自己的人生？
路易窥探到了母亲内心的排斥。
帮妹妹照顾孩子，他差点抵挡不住孩童鲜血的诱惑酿成大祸。
他不愿意脱离原本的人类生活，但一切都变得越来越困难。
这个世界，怎么可能真正接纳他这样见不得光的生物呢？
路易不愿放弃与人类世界的各种情感连接，但在莱斯特那里，仅剩的为数不多的连接，是艺术。
音乐，会让莱斯特将人与食物分开。
但在杀戮这件事上，莱斯特同样像一个艺术家。
他变着花样杀人，享受着死亡之花绽放的美丽。
因为一场歌剧里，男高音演员的糟糕水平，愤怒的莱斯特杀了他。
莱斯特把他当做饮血机，让他躺在沙发上，在失血中缓慢地死去。
男演员临死前，路易窥看到了这个年轻人内心的片段。
在莱斯特的视角里。
吸血鬼是顶级掠食者，杀戮是自然法则，是本能。
可路易做不到，这让他感到沉重的负担。
遗留的人性与吸血鬼的本能使得路易陷入痛苦的挣扎。
可以只杀恶人吗？
可以只吸动物的血吗？
包括此问题在内，他与莱斯特的种种分歧与矛盾，也在激情退却后，渐渐被摆上台面。
永远的相爱陪伴，当然是最理想的状态。
但现实往往并不能如愿，外界带来的痛苦与怀疑，有时可以轻易就击碎美好的誓言。
最后，也是“forever”最为可怕的一面。
当生命成为了forever。
还有什么事情是值得珍惜的吗？
04
剧版与影版的相同之处，在于他们都讨论自我，永生，孤独和人性等哲学问题。
如果原版更像是一个吸血鬼哥特梦。
那剧版在原有的基础上进了一步，更具备现实寓言的色彩。
比如在孤独这个问题上。
路易向记者丹尼尔讲述自己的故事时，正是新冠大流行背景之下，人类正前所未有地体验着隔绝与孤立。
当然，也就不得不说很多网友骂的“政治正确”。
黑人怎么不能演吸血鬼了？
吸血鬼一定得是白人？
到目前为止，Sir都觉得路易的黑人，特别是克里奥尔人的角色设置非常合理且巧妙。
在影版里，路易的身份是什么？
一个十八世纪的美国白人庄园主，他庄园里的黑人，都是莱斯特的食物来源。
但在剧版中，巧妙的地方在于，路易并非是一个饱受压迫，苦难缠身的底层黑人。
正如Sir前面所说，他处在一个尴尬的，难以自洽的位置。
他属于黑色。
无法在白色的世界里自如行动。
但是又迫切地想要融入，以一个压迫者的身份。
就像他在教堂忏悔时说的，他不断麻醉自己，用这些有色人种妓女来赚钱，是给她们提供生路。
他的家人从中获利，也心照不宣地回避着这个问题。
在种族议题上，它并非粗暴地宣扬：白人压迫我，我好可怜。
它更多试图戳破一种平等的假象。
就像一开始就点明的时代背景。
1910年，美国黑奴制度已经废除，黑人好像名义上自由了，但实际上没人为历史的沉疴买单。
而一旦有利益争执，掌握话语权的白人一定会让他们的“朋友”，路易这样的“假白人”牺牲。
一个让路易认清现实的重要事件，就是在一战时出台的剥盘有色人种的法案，使得他曾经的白人政客伙伴轻松侵吞了他的产业。
路易与莱斯特的爱情同样。
莱斯特本想浪漫地带路易去听歌剧。
但这样的优雅场所，路易这样的肤色想进去，就只能扮成莱斯特的仆从。
而路易对莱斯特的爱，很大一部源自于：黑夜里，他们好像真的可以是平等的。
1969年，美国黑人女作家托尼·莫里森（诺贝尔文学奖得主）的处女作《最蓝的眼睛》更新了黑人文学的发展进程。
主人公黑人女孩将自己人生中的所有不幸，归结于她没有一双蓝色的眼睛。
也许我的眼睛应该更蓝一点。
更蓝一些有什么用？
有什么用……我也不知道。总有用处。
小说探讨的种族议题更进了一步。
不再是单纯控诉来自白人的压迫，而是想要弄清美国黑人如何看待自己的身份。
几年后，安妮·赖斯的小说《夜访吸血鬼》面世。
虽然一个是严肃文学，一个是通俗文学，且题材也八竿子打不着。
但其实都是一股时代思潮下诞生的产物。
六七十年代，美国黑人民权运动、妇女解放运动、同性恋解放运动等一系列左派运动，催生了对于少数/弱势群体权益的关注。
如何看待吸血鬼文学？
一群见不得光的，只能生活在黑暗里的少数。
另类，孤独。
在安妮的原著里，也是时代所限，并未明确大胆地指出路易和莱斯特之间到底是什么关系。
但又如此昭然若揭。
1994年的影版，依旧未明确他们之间的感情关系。
路易的人设也是异性恋，深爱的妻子和女儿过世，才让他绝望中答应了成为吸血鬼。
但台词和细节处，仍留有蜻蜓点水式的暧昧。
新版里，同性恋身份被点明。
也开始直面吸血鬼文学里最迷人的危险。
嗜血、杀欲与性欲的难舍难分。
Sir要说，剧版路易的人设反而比影版更丰满，也更符合原著精神在当下的演绎。
他好像与普通的黑人不同。
但当他想要融入白人的世界，受到白人的认同，也不过一个“聪明的黑鬼”。
在他还是人类时，他不敢面对自己的同性恋身份。
他夜夜找妓女，却只是和她聊天。
变成吸血鬼后，自己不是人，但好像又不是一只合格的，遵从本能的吸血鬼。
他做不到莱斯特那样洒脱斩断与人类世界规则的连接，犹犹豫豫，左右摇摆。
那自己到底是什么？
那种渴望背离主流，又希望受到主流认可的矛盾心理，不正是当下少数群体的现实困境。
《夜访吸血鬼》的创新在Sir看来是好莱坞“政治正确”的一次成熟经验。
没有偷懒和简单粗暴地让有色人种演员“占坑”。
而是将角色设置、剧情发展和主旨表达天衣无缝地结合。
这是真诚，也是进步。
Sir发现，咱们近来讨伐好莱坞的“政治正确”，也渐渐演变成了一种“正确”。
《小美人鱼》《指环王》再到《夜访吸血鬼》。
看到黑人主演，先骂了再说。
经典IP里的白人角色换成黑人，也不论到底能不能做出好作品，就先喊“毁了”。
那你有没有想过。
是什么让你坚定地认为，有的角色一定属于白人才是天经地义？
如同吸血鬼，按照这个传说的设定，被咬过传染的人也会变成吸血鬼。
难道这只能在白种人之间传播？
难道我们不是早看过黄种人的吸血鬼。
因为黑人就否认一个吸血鬼。
这是不是好像，托妮·莫里森早早就写出的那个悲剧故事。
一双蓝色的眼睛才是美丽的唯一标准。
政治正确叠buff？
是的，《夜访吸血鬼》就是叠buff了，黑人LGBT，完美踩中很多人的雷点。
但这并不妨碍，它可以是一部精彩的佳作。
而与之相比。
先入为主大张旗鼓地歧视，固步自封不肯承认别的进步，沾沾自喜嘲笑那些连正确资格都没有的失声者。
这才是真正的傲慢与悲哀。
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编辑助理：M就是凶手