《隐秘的角落》火爆今夏，除了紧凑高能的剧情之外，这部剧的配乐功不可没。IM特别邀请该剧的音乐制作营销团队“奔跑怪物”CEO高航及总经理大晶，一起来聊聊影视配乐的重要性是什么？如何让音乐为影视作品加分？

“蓝蓝的天空银河里，有只小白船。”想必看过剧的人听到这一旋律时，依旧会感到毛骨悚然。在耳边萦绕着的音乐的氛围感染力，超越了脑海中经久不散的一些画面。

人们习惯把声音视为只是电影流动影像的附属品。到底，电影中的影像与音乐，谁是主角，谁是配角？“奔跑怪物”CEO高航是这样描述电影音乐的：如果说电影是一盘美食，那音乐便是个精致的容器，音乐用其独特且无法替代的作用性包裹了内容。

Q：音乐在影片里起到的作用是什么？

高航：自有声电影问世普及以来，影片大多会加入大量音乐各执其职，如：影片内特定场景下的环境气氛，演员的情绪变化，转场衔接的过渡等等。像《隐秘的角落》举例，很多时候音乐一起，隔着屏幕观众就能立刻汗毛竖起；像《重启之极海听雷》的配乐，营造的又是另一种险象环生、跌宕起伏的情绪氛围。影像和音乐相辅相成，才会制造极佳的观影体验。拿掉音乐的话，可能会像看哑剧一样，啥啥都靠猜了吧。

大晶：《隐秘的角落》在音乐整体构架和歌曲的选择上，导演做出了很准确的判断，用音乐情绪来辅助画面情绪，提高情绪的层次，让悲伤更悲伤，快乐更快乐。这也是这部剧在音乐制作和策略上的成功之处。

Q：配乐、音乐导演在影视创作中发挥怎样的作用？

高航：我们现在更熟知的是影视作品里“配乐”这一职位，国内外也诞生了很多传奇配乐大师，但配乐能不能等同于音乐导演，这是一个问题。其实在国外成熟的影视制作体系内，是有音乐导演存在的，音乐导演有着非常重要的作用与地位，他不仅要统筹传统意义上的配乐，一切与音乐相关的元素都需要音乐导演做整体协调，他下面要有一个很庞大的音乐音效制作团队，从影视剧的创作阶段到拍摄，再到后期到宣发，音乐导演和导演应该一起讨论音乐的使用，细化到哪里需要进音乐，什么类型，长短多少，哪里需要留白等等。如果说导演是一部影视作品的核心发动机，那么音乐导演是其耳朵和臂膀就一点儿不为过了。

Q：音乐作为影视作品的一份子，与导演、制片人、音乐制作团队等多方配合也是重要部分，在创作过程中如何同时尊重音乐和电影两者的特点？

高航：音乐可以赋予画面表情、情绪，设计好了用好了一定是1 1=∞。经常会遇到一个问题就是，导演的主观情绪和配乐老师、音效老师的理解不一致，沟通不利很有可能丢失掉其中一角的加分项。艺术是开放式的，是没有绝对的对与错的，每个人对于艺人的理解和表达更不会有一个所谓的标准线去衡量打分，音乐和电影都是需要被对方尊重的。为了达成一个大团队性的决断，导演和音乐制作团队的细致沟通，默契配合便显得尤其关键了，最大限度的保留各自优势特点是很难能可贵的。

奔跑怪物合作电影《西虹市首富》

在高航看来，与导演、内容创作团队的沟通尤为重要，其次就是对作品内容的细敲，导演用说和写，音乐团队用听和演奏，两者互补交融创意便是最快速的定调方式。关于观众、听者对于音乐的情感共鸣，只能说要在“做对事”的前提下做加分，并不会为了刻意迎合观众喜好而乱设计音乐在内容上，我们需要把尊重内容放在第一，毕竟是在为其做服务。在前提满足后，要想的才是如何设计迎合观众了。而在当下影视作品质量越来越好、观众品味越来越高的环境下，制作者们一定会朝着更精良的目标去努力，只有整体效果精彩，每个部分才有更多被认可的机会。

Q：影视创作中，往往会遇到“流量”与“质感”的矛盾，电影音乐制作是否也存在这样的情况？

高航：这就好比在问“文艺片”和“商业片”在市场存在空间的差异。其实是各有各的受众，各有各的创作追求，是不矛盾的，我们所谓矛盾并不是出于艺术创作，而是市场需要。

奔跑怪物合作电影《过春天》

刻画人物、推动剧情、营造气氛和诠释主题，好的音乐为影像内容加分，也为后续传播延展奠定了基础。

Q：奔跑怪物这次也参与了《隐秘的角落》的音乐制作营销，成功之处在哪里？如何理解所谓的“音乐营销”概念？

大晶：音乐营销是这几年新产生的一种传播方式，主要涉及两个方向：一种是对音乐本身的营销，歌手发片通过音乐营销更准确的辐射到受众人群，达到宣传最大化；另一种是音乐作为手段对其他行业破圈传播的一种方式，比如影视商业综艺等，在原有特定人群的基础上通过音乐基因传播，提高更大的关注度与价值收益。《隐秘的角落》便属于后者。我们从营销策略上打了“隐秘的角落音乐节”的概念，放大了音乐和歌手的部分，按照每集出现的歌曲做了音乐节排播阵容的营销，用跨界的点吸引文艺青年和独立圈层对剧本身的关注，实现了从剧情到音乐，再从音乐到剧情的传播循环，从而提升了整个剧音乐上的气质。

奔跑怪物合作网剧《隐秘的角落》

“音乐营销”近两年越来越成为影视剧内容和宣发都非常重要的部分，高航和大晶都提到一个共识点——即音乐营销一定是基于适合影视内容本体之上做的加分项，绝不能为了营销而营销。缝纫机乐队演唱《悟空传》电影同名曲是基于二者具有共同的“热血”气质；刘惜君国、粤双语推广曲贴合电影《过春天》女主港、深两地生活的人物设定；《卡路里》的出现也是为推动电影《西虹市首富》的剧情内容而服务，在宣传营销中，又恰好抓住了时下“运动健身”、“健康生活”的大众共情点，并借助了“女团”流量红利期的优势，内容、话题、热度缺一不可，最终实现了内容与传播相互“赋能”……好的“音乐营销”是影视剧内容的绝佳助力。

奔跑怪物合作电影《悟空传》

关于国内的影视配乐制作环境和发展空间，高航认为，目前很多时候这些本应集中统筹的音乐营销内容，以不同程度分散到了导演、制片人、配乐、宣传总监等等角色身上了。在这样客观发展情况下，影视音乐制作机构慢慢成为各方凝聚的一个点来做这些事情，严格来说，是执行了音乐导演的工作，使其内部流程更适用于国内的制作环境。中国的团队并不比别人差，只是我们暂时缺少一个完善化的环境体制，相信一切都会越来越好。

最后，高航与大晶也为关注和参加IM两岸青年影展的同学们提出了希望和祝福：

IM是“In Moments”简称，意为“从这一刻起”。IM两岸青年影展作为海峡两岸高校青年影视创作人成长路上的支持与见证者，倡导两岸青年创作人以影像为手段，呈现多元时代下社会发展的真诚表达。

IM，从这一刻起，以微光，汇成浪潮！