
有很多喜剧让你欢笑,也有戏剧让你流泪,但有时需要的正是那些同时具备两者特质的影片。那些在故事中平衡快乐与悲伤,以振奋却又带有忧伤的结局收尾的电影,往往能在观众心中留下深刻的印象。诸如《无间道的阳光》这样的经典作品,就因其苦乐参半的基调和哲学化的叙事而广为人知。无论是更具幻想色彩的作品,比如《无间道的阳光》,还是贴近现实的故事,这些影片都能打动人心。这些影片并没有最轻松愉快的结局,因为它们仍然被主要剧情的损失和戏剧色彩所影响,但最终仍然是快乐的。即使角色在故事的结尾没有得到他们想要的东西,他们也得到了所需,并在过程中学到了很多关于自己的事情。这些影片中的每个角色都冒着风险,将自己的心放在追求快乐与自我实现的过程中,这也激励观众去冒险,甚至冒着受伤的风险去寻找同样的满足感。
10. 《无间道的阳光》(2004)导演:米歇尔·冈瑞
凯特·温斯莱特和吉姆·凯瑞在《无间道的阳光》中展现了他们的最佳状态,饰演情侣克莱门汀和乔尔,这对恋人分手后决定抹去彼此的记忆。《无间道的阳光》完美结合了科幻、喜剧、浪漫和戏剧,让观众体验了一场难忘的情感旅程。随着故事的发展,乔尔意识到他不想抹去与克莱门汀分享的幸福,尽管这意味着要承受那些伤痛的时刻。《无间道的阳光》提醒我们,爱与连接的存在离不开失去与心碎,害怕悲伤不应阻止我们寻找爱。最终,乔尔和克莱门汀再次找到了彼此,但却发现过去关系的真相。然而,他们在风险中决定再次在一起,正是对爱情与希望在浪漫和生活中的力量的证明。
9. 《大鱼》(2003)导演:蒂姆·波顿
蒂姆·波顿经典的幻想风格和基调为《大鱼》的故事增添了完美的背景。该片改编自丹尼尔·华莱士的小说,主要讲述了一对父子之间的关系以及他们看待生活的不同方式。伊万·麦克格雷戈饰演年轻的爱德华,威尔(比利·库德普)是他的儿子,后者挣扎着去接受父亲那些夸张的故事和寻求注意的行为。父子在爱德华临终前重新联系,这使威尔重新审视他们的关系。很容易理解威尔为何会对爱德华感到沮丧,但他最终意识到爱德华的荒诞故事是让每个人的生活更具魔力的方式。影片以爱德华的死亡结束,威尔终于接受了他在这个故事中的角色,决定保留爱德华的故事。尽管我们知道爱德华正在死去,而这也是威尔与他们的关系和解的唯一方式,但在他去世时,依然让人心痛。
8. 《小太阳的阳光》(2006)导演:瓦莱丽·法里斯 & 乔纳森·戴顿
在《小太阳的阳光》中,史蒂夫·卡瑞尔展现了他作为喜剧演员的最佳严肃表演。然而,他的角色弗兰克并不是唯一在《小太阳的阳光》中经历成长的人。这家功能失调的家庭驾车穿越全国,只为把小女孩奥莉维(阿比盖尔·布雷斯林)带到儿童选美大赛。当公路旅行逐渐恶化,所有角色的最糟糕的恐惧和特质浮出水面时,《小太阳的阳光》从这些时刻中提炼出了喜剧和悲剧。《小太阳的阳光》的悲喜剧基调并不容易掌握,但影片在悲伤后仍会找到纯粹的欢乐与自由的瞬间。经历了失去、屈辱和梦想破灭后,家庭齐心协力支持奥莉维在选美大赛上的表演。在经历中,角色们学会了不再过于关心别人对他们的看法和期待,反而保持真实自我。
7. 《二手狮子》(2003)导演:蒂姆·麦卡尼利斯
青春和变老的乐趣在《二手狮子》中占据主导,影片主演年轻的海利·乔尔·奥斯蒙、罗伯特·杜瓦和迈克尔·凯恩。奥斯蒙饰演年轻的侄子沃尔特,他是对外界封闭的两位脾气古怪的老年人哈布(杜瓦)和加斯(凯恩)的侄子。随着时间的推移,这三人建立了深厚的情谊,老爷子们意识到他们愈发关心沃尔特时,分享了自己生活的故事。尽管哈布和加斯编织的故事轻松有趣,但《二手狮子》涉及到沃尔特母亲的缺席,以及最终面临老者的死亡。沃尔特很悲伤他们的离开,但他得到的满足却是他们在最后的时光过得充实的事实。因此,沃尔特也得以学会活出自我,为充满神奇现实主义、丧失和难忘冒险故事画上一个温暖的句号。
6. 《爱乐之城》(2016)导演:达米恩·查泽雷
艾玛·史东和瑞安·高斯林多次合作中默契十足,而《爱乐之城》或许达到他们合作的巅峰。这部影片深入探讨了爱情、理想与为梦想所作牺牲的主题,讲述了米娅(史东饰)与塞巴斯蒂安(高斯林饰)之间的感情纠葛。在追逐各自梦想的过程中,他们努力维系彼此的关系,最终意识到必须分道扬镳,这一决定虽然痛苦,却又不可避免。当然,我们希望在《爱乐之城》的结尾看到塞巴斯蒂安和米娅在一起,但他们以这种方式无法实现各自的梦想。当他们在年长且更智慧的情况下短暂重聚时,他们能够理解彼此关系的重要性,明白这段关系改变了他们,但已经不是他们现在所需要的了。尽管彼此之间仍有很深的爱与欣赏,他们都对各自找到了满意的生活感到开心。
5. 《拉尔斯与真实女孩》(2007)导演:克雷格·吉莱斯派
瑞安·高斯林的这部最佳之作也是他最被低估的作品之一。《拉尔斯与真实女孩》展示了即使拥有出众的外表,高斯林作为一个离奇的角色演员才能充分施展。他饰演的拉尔斯,挣扎于孤立和社交尴尬,因此与一位他视为真实的、称作比安卡的真人大小的玩偶建立了关系。家庭和小镇上人们聚集在拉尔斯身边,帮助他在准备从这段关系中走出的同时为比安卡的“逝去”悲伤,这正展示了影片的基调和温暖。尽管比安卡的“去世”令人难过,拉尔斯为此哀悼,但这同时也是他准备接受现实生活、尝试与他人建立联系的信号。《拉尔斯与真实女孩》的前提虽有些离奇,但它发展成了一部关于拉尔斯以及人际关系中关于失去和被拒绝的普遍恐惧的真诚故事。拉尔斯的问题并没有全部解决,过去也没有改变,但他向被剥夺的快乐和联系迈出了第一步。
4. 《天堂之门》(1988)导演:朱塞佩·托纳多雷
《天堂之门》是一部浪漫且富有情感的影戏,专为电影爱好者而作。影片讲述了萨尔瓦托雷的故事,这个在西西里长大的男孩最终成为了一名著名的导演,《天堂之门》探讨了离开的痛苦与美好。然而,萨尔瓦托雷在西西里的成长经历将伴随他一生,而他与阿尔弗雷多(菲利普·诺瑞特)的关系则定义了他。正是阿尔弗雷多劝说萨尔瓦托雷离去,而他的去世则将他最终拉回。那段电影中的经典吻场景剪辑提醒萨尔瓦托雷当初为何爱上电影,并点燃了他多年未曾感受过的热情。《天堂之门》的最后时刻是电影史上最美丽和令人满意的时刻之一。成年后的萨尔瓦托雷(雅克·佩林)回到儿时的电影院,并发现阿尔弗雷多保存了他曾因教会审查而不得不剪掉的所有影片吻场景。这段经典的吻场景剪辑提醒了萨尔瓦托雷为何爱上电影,并点燃了他多年未曾感受过的热情。
3. 《别告诉她》(2019)导演:王露露
奥克瓦菲娜主演了王露露的《别告诉她》,该片中她饰演的比莉是一名年轻女性,面临着是否要隐瞒祖母的病情的困扰。这部影片探讨了美国与中国文化之间的差异,因为比莉的家人认为隐瞒奶奶(赵淑珍)的病情是最好的选择。在影片的最后时刻,比莉对该怎样做产生了疑问,并质疑自己是否出于自私。这是一个复杂的问题,当比莉决定不告诉奶奶真相时,那一刻充满了奶奶赋予她的真诚爱与建议。尽管比莉必须继续承受将失去奶奶的压力,她却因此拉近了与奶奶的关系,更清晰地理解了生命的价值。随着她从长春返回纽约市,比莉的经历让她获得了肯定和疗愈,尽管这一切是痛苦的。
2. 《公寓》(1960)导演:比利·怀尔德
比利·怀尔德的经典名作《公寓》因其现代主题而经受住了时间考验,深具现实性。杰克·莱蒙和雪莉·麦克雷恩共同饰演影片的主角,他们不仅展现了强烈的浪漫与喜剧默契,还为角色带来了必要的敏感性和深度。在《公寓》中,麦克雷恩饰演的弗兰经历了最多,这部影片坦率地触及了她在1960年代面临的抑郁困扰。目睹弗兰被推到崩溃边缘,以及男性们对她和其他年轻女性的不当对待,总让人难受。尽管影片通过大量喜剧和幽默时刻缓和了气氛,但整个故事中始终流淌着一种阴暗的暗流。然而,《公寓》缓缓构筑了弗兰和巴德(莱蒙)的幸福结局,实至名归。在经历了整个故事的起伏后,看到他们走到一起更让人满意,因为巴德在影片中已经成长为好人。
1. 《旧金山的最后黑人》(2019)导演:乔·塔尔博特
当一部电影围绕一个特定城市的遗产和历史展开时,很容易就将其称为那个地方的“情书”。虽然这个称谓有些陈词滥调,但《旧金山的最后黑人》几乎无法用其他方式来归类。影片由吉米·菲尔斯饰演虚构的自己,讲述了他在旧金山因城市更新和时间的流逝而经历的变化。吉米所寻找的旧金山几乎消失殆尽,虽然仍有些残存的片段;时间在飞快流逝,让吉米难以掌控。一方面,当吉米决定离开旧金山向前迈出一步时,这既令人感伤,同时也带来了自由和快乐。旧金山的重要部分,连同他所爱的人,会一直在那里,但吉米需要在其他地方找到自己,寻求一个属于自己的世界。离开故乡有种固有的伤感,但同时也充满兴奋与可能性。