2023年，黄子华的《毒舌大状》成为香港首个票房过亿的本土电影，也成了香港本土电影历史上的票房冠军。
这个记录很快就被打破了，还是被黄子华自己打破的。
2024年黄子华和许冠文主演的《破·地狱》以1.42亿港币的票房收入成为全年票房总冠军，也是历年香港电影最高票房。
《九龙城寨之围城》紧随其后，收入1.08 亿港元，第三位是好莱坞动画电影《玩转脑朋友 2》，收入 8453 万港元。
太久没有看见港片超过好莱坞电影，拿下全年总票房的冠亚军了。
起初看到《破·地狱》这个片名时，我以为是一部僵尸片或者是灵异片，结果大错特错。
《破·地狱》以其独特的殡葬业题材，不仅在票房上”破”纪录称王，更在文化层面引发深思。影片讲述婚礼策划师魏道生因故转行成为葬礼经纪人，与喃抚师傅文哥从理念不合到相互理解，共同面对生死离别的故事。
我印象里这应该是港片第一次拍殡葬行业，“破地狱”作为道教仪式和香港非物质文化遗产，本身就充满神秘色彩和本土文化底蕴。
电影明面上讲先人的丧葬习俗，实际上始终绕着后人现实生活的辛酸与困境，正如电影所说“生人都需要超度”“活人也需要破地狱，活人也有很多地狱”。
黄子华和许冠文一文一武的搭档火花四溅，几场葬礼戏拍得毫不煽情却直戳人心，底层小人物的困境与尊严令人动容。
父女线和解虽理想化但情感铺垫充足，结尾确实好哭。
电影借“破地狱”的仪式外壳，最终指向“活人破除心魔、自我救赎”的普世内核，道理朴素却有力。
电影里文哥一家人也恰恰就是要破各自心中的“地狱”，女儿从小就崇拜父亲，比哥哥更愿意继承父亲的衣钵。但父亲却用“女人污秽”“传男不传女”的思想，一直拒绝她，伤害她。
女儿带着怨愤，选择了另一份和死亡有关的工作，但依然没能逃过社会的偏见。
儿子从小被当做父亲接班人，早早辍学。十几岁的少年穿着和年纪不符的道袍出入殡葬馆，被同龄人歧视。
结婚后，要处处以大家利益为重，忽视小家。中年时，为了儿子进名校，成为基督徒，被骂“欺师灭祖”“给爸爸丢脸”。
儿子的每一样爱好都被父亲剥夺，他其实早已成为一个没有信仰，没有生机，更没有自我的空壳子。
而文哥呢日夜思念亡妻，妻子为他留下的那把椅子，椅在人在。但他同时也是整个家庭里最痛苦的那个人，他所有的心事都深藏心底。
结尾最后一舞时文哥脸上表情再沉静，也难掩孤寂、落寞之情。
这部电影一共拍了49版结局，前面48版结局都不太愉快，导演陈茂贤最后决定采用第49个版本，他表示希望让观众在结局中看到一丝希望。
第二名的《九龙城寨之围城》是一部动作片，也是近年来少有的能让人兴奋的港式动作片。
这部电影改编自同名小说和漫画《九龙城寨》，主线围绕偷渡青年陈洛军展开，他因被黑帮头目“大老板”追杀逃入城寨，被龙卷风收留。随着身世之谜揭开——陈洛军是龙卷风昔日兄弟之子——城寨势力平衡被打破，最终演变为复仇之战。
电影里拳拳到肉的打斗场面，凌厉的剪辑，重现了香港动作片的辉煌，让人仿佛回到了港片鼎盛时期。
动作指导谷垣健治将漫画的夸张节奏与港式功夫的实战痛感结合，刀战、跑酷、硬气功对决均充满视觉冲击力。
全片近80%时长涉及动作戏，开场理发店古天乐“秒杀”林峯、洪金宝的刚猛拳脚、四人小队团战等段落均拳拳到肉，音效与剪辑强化了暴力质感。
动作指导谷垣健治是个日本人，但是从小就是港片的忠实影迷，尤其受《醉拳》影响很深，是成龙的忠实迷弟，也因为成龙而立志要拍动作片。
他曾经专门跑到香港想拜师成龙，不过成龙却以香港武行太多而制作机会太少的理由婉拒了谷垣健治。
不过谷垣健治却没有放弃，93年大学毕业后又跑到香港，刚到香港时他一没资历二没人脉，就打开电话本香港200多家电影公司一个一个打电话，最后才得到了临时演员的机会。
《精武英雄》被李连杰一招撂倒的日本人就是他。
1995年，谷垣健治和甄子丹合作后，得到得到甄子丹的赏识，加入了甄家班。他和甄子丹关系很好，甄子丹当年因为《杀杀人，跳跳舞》破产，连工资都发不出了，其他人都走了，但谷垣健治却一直陪着甄子丹。
此后他迅速成为甄子丹最为倚重的得力助手之一，参与过甄子丹多部重要电影如《杀破狼》《导火线》。
后来谷垣健治回到日本后迅速成为日本电影界最为重要的动作指导之一，他最经典的电影就是《浪客剑心》三部曲。
即使功成名就后，谷垣健治依旧不忘自己偶像成龙，他一直说自己是“成龙的孩子们”
对了，他还是香港特技演员工会中唯一的日本人。
第三名的电影《焚城》由刘德华、白宇和莫文蔚主演，是一部聚焦辐射灾难的影片。在港片中，此类硬核灾难题材较为少见，具有一定的市场新鲜感和视觉冲击力。特效场面还可以，但是部分剧情存在漏洞，过度依赖“兄弟情”套路，削弱了角色个性
第四名《还是觉得你最好2》，前作2022年上映，续集里没有了黄子华，但延续前作的家庭喜剧风格，讲述陈家大哥离开后，两对恐婚男女阴差阳错决定结婚，婚礼现场状况频出的故事。
续集为了制造戏剧冲突和笑料，部分情节设计略显刻意和夸张，不如前作浑然天成，口碑也因此明显下滑，多少让人觉得狗尾续貂。
第五名《盗月者》第六名《12怪盗》都是捧流量明星的电影，及格但平庸。
第7名的《临时劫案》是一部很有趣的电影，由尔冬升监制，麦启光执导，郭富城林家栋任贤齐林雪等人主演，讲了两个颓废中年兄弟计划抢劫，却意外被悍匪搅局，阴差阳错间三人临时组队抢劫。
最开始这部电影只有任贤齐和林家栋这两个角色，拍了几个月后，剧组才郭富城来主演。
郭富城饰演的龅牙悍匪梅蓝天，形象突破巨大，其说谢谢的口头禅和反差萌的表演成为影片一大亮点，这部电影算得上郭富城近年来最好的表演之一。
影片以多线叙事，串起种种机缘巧合与误打误撞，巧妙地将生活日常与悍匪抢劫相结合，融合了犯罪的紧张刺激与喜剧的荒诞幽默，三个小人物在绝境中的挣扎与抉择，带有浓厚的宿命感和黑色幽默色彩。
第八名《谈判专家》，翻拍美国电影《王牌对王牌》，邱礼涛执导，两个主演吴镇宇刘青云也都是港片里的王牌，刘吴二人上一次合作还是2005年的喜马拉雅星。
故事大意是男主作为警局的谈判专家，某天突然身陷一宗“黑警案”里，并被怀疑是头号嫌犯，男主为了洗清嫌疑+找出内鬼真凶，在警局大楼里绑架若干名人质，借着与男二谈判同时寻找证据，期间各种斗智斗勇、追车戏打戏齐上，最终男主成功洗清嫌疑。
刘吴两人在电影里的对手戏也是非常精彩，警局对峙的谈判戏张力十足，台词交锋既犀利又带港式幽默，只不过最后反派的结局太草率仓促，给人感觉像是演员赶着收工下班。
第九名《爸爸》，导演翁子光，主演刘青云，改编自2010年中国香港荃湾享和街15岁少年弒母杀妹案。
一位患有精神分裂症的15岁少年突然病发，在家中杀死了母亲及12岁的妹妹，逃跑到公园后自首，其经营茶餐厅的父亲面对悲剧后满脸不惑。
他到法庭听审，并定期到精神病院探儿子；他思念被害的妻女，以写信抒发情感，又自责对儿子关心不足；他孤独，悲在心中，又无法恨儿子
刘青云扮演的就是这个父亲
和以往香港奇案片猎奇为主不同，这部电影以人物为章，聚焦爸爸，再辐射至每位家人及猫猫三花，一层层剥开的过去，看到一家人过去的温馨也看到了隐藏内心的伤痛。
刘青云用微颤的手指、错位的纽扣、僵直的背影，把永年钉在“父亲”与“受害者”的夹缝中。
探监戏里，他隔着玻璃凝视儿子，嘴角抽动似要质问又强行抿住，最终只挤出一句“吃饭没”三个字里压着恨、爱、愧疚的千钧之力。
女儿“鬼魂”闪现时他脱口而出的呼唤，与黑暗中独自开灯的沉默对比，更是把“习惯失去”的过程揉进骨髓里。
这种反煽情的冷处理，让悲伤无声渗透，后劲十足。
对这个复杂角色的出色演绎，也让刘青云再次拿下金像奖影帝。
第十名《我谈的那场恋爱》是部喜剧电影，吴君如主演的身家数亿的高知女医生在网上邂逅一位帅气多金的“法国大叔”，坠入情网却不知对面是一个诈骗团队。
电影名为谈恋爱，实则没有爱情，喜剧效果依靠幻想和骗术中的爱情与人物真实境遇的反差展开。
香港电影风云这个系列写到2024年，算是暂时告一段落，年底的时候再把2025年写完。
从1980年到2024，正文系列一共44篇，再加上零散写的8篇番外，肯定不是写得最好的，但应该是目前比较完整的，感谢每一位看过文章的朋友。
电影陪伴了我的学生时代，每个周末在影碟出租店里挑选电影，那种单纯的快乐至今难忘；去旧书摊淘二手电影杂志，再在几个好友中交换传阅的场景历历在目，只是如今好友已经各奔东西，不知道他们还记得那段时光吗？大学给杂志写影评换点稿费，小小的喜悦和成就感现在想起来依旧幸福。
工作以后，忙于生计，也渐渐没了看电影的耐心，人到中年重新回想过往，电影却始终在心底没有忘记。
后续还会继续更新导演系列和港剧系列，希望大家继续关注。