这个情况听起来非常感人。一周票房达到9000万，说明这部电影受到了广大观众的喜爱和认可。经典老IP的大结局能够引起观众的共鸣，尤其是在影院后排的男生哭到脱水，这充分体现了电影所传达的情感深度和影响力。
这种情感上的共鸣往往与电影中的故事情节、角色塑造、导演手法等因素有关。观众在观影过程中，可能会因为角色的成长、情感的转变、命运的起伏等情节而产生强烈的情感波动，以至于无法自控。
电影作为一种艺术形式，能够触动人心，引发共鸣，这是它的魅力所在。这个例子也说明了电影在文化传播和情感交流方面的重要作用。
还债时间。
后台许愿，Sir必定实现。
废话少说。
数码宝贝：最后的进化デジモンアドベンチャー LAST EVOLUTION 絆
这几年，《数码宝贝》没少“炒冷饭”。先是整出了部官方都羞于承认的续作《Tri》。本想炒一波情怀，结果呢？人设崩、剧情崩、口碑更是崩。
一句话：味道不对。
续作不灵，转头重启。旧人设、新剧情，一切从新开始。口碑暂时还好，可是就观看人数和评分，重启版还是有差距。味道是对了。可是
大家更想保留最初的回忆。
而这部《最后的进化》不同。
延续旧作，也是终作。上映一周，票房近9000万。看完后，朋友间的问候不是“好看吗”，而是“哭了吗”。哭什么？借用豆瓣粉丝一句话：
不是“童年回来了”，而是“终于失去了童年”。
01情怀老IP推续作。一上来必须让老粉找回感觉。极光，《波莱罗舞曲》，还有鹦鹉兽。它再一次误入了人类世界。
拉回到了20年前《滚球兽之诞生》。它是《数码宝贝》最开始的敌人。也是滚球兽第一次进化。随着《Brave Heart》响起，暴龙兽莅临。曾经的对手、熟悉的打斗。
最开始的冒险，在这部终结之作前后呼应一次。这样的呼应（致敬），无处不在。进入数码世界的方式。直接还原剧场版《我们的战争游戏》。
如果这还不算明显。那奥米加兽登场则是确凿无疑了吧。这个只在剧场版出现的合体进化形态，这次不压轴、不拖沓，开场半小时不到便亮相。右手加鲁鲁炮，左手暴龙剑。一招一式之间，尽显霸气。
致敬中有燃点，也有泪点——太一吹起了小光的口哨。这一吹，呼应了20年前《滚球兽之诞生》那一声响彻云霄的哨响。正是这声口哨，开启了整个数码世界大冒险。
还有大和久违的口琴。曾经内向的他，每次有心事都会吹奏，而形影不离的加布兽则默默聆听。这一次演奏，就像是给加布兽饯行。
这些都是最直观的致敬。还有一些是专为骨灰级老粉准备的。续集最怕“吃设定”，新作与前作设定矛盾，太常见了。很幸运，本版没有。还有更细的。光子郎喜欢喝
乌龙茶。在《我们的战争游戏》中，光子郎正是喝了太多乌龙茶而狂去厕所。
这版中，制作组保留了这个细节，
寓意光子郎多年来的始终如一。没有用特写来郑重其事，而只是轻描淡写，处处流露出不经意，让有心人自己去发掘。
△ 在左下角呢这一个个诚意满满、情怀满分的致敬，像在提醒观众，还是你们熟悉的配方和味道。可是，当你再看下去会发现——
熟悉中，又掺着些许陌生。02成长的代价《最后的进化》肉眼可见的变化：长大了。主角端起啤酒。
写论文，考研，工作.......
甚至还看起了羞羞的小电影。
往深处看，大家内心也变了很多。与鹦鹉兽战斗时，为了将伤亡减至最小，亚古兽只进化到成熟期。
相比于以前动则毁天灭地的操作。长大后，他们更谨慎了。尽可能不打扰伙伴，尽可能不改变现状。看下去你会发现，曾经一起冒险的战友们，日渐生疏，
甚至比起拯救世界，自己的事情更重要。大家各有各的忙——光子郎开起了公司、阿丈做起了医生、阿武写起了小说、小光努力成为老师、美美做起了直播网购、阿空（素娜）学起了插花。唯独太一和大和，前途依旧迷茫。大和用升学来逃避进入社会。看了一眼街头卖唱的人后，仿佛当年玩音乐的自己，可是再也回不去了。
而太一，也是面临毕业。工作没找着，论文还没写。曾经孩子们的领袖，现在反而是混得最差的。仔细留意太一，
他没再戴护目镜了。
不敢？还是不愿？《数码宝贝》世界里，几乎每一任主角都会戴护目镜，它就像主角光环。如今，护目镜摘下。也象征着，太一昔日的荣光褪去了。这一摘下，残酷在于——
主角都长大了，可是数码宝贝却是一点都没变。这。说的不就是银幕前的我们？一段意味深长的对话：带着（数码宝贝）一起上大学呗说什么傻话，你自己带去不就好了说得那么轻松，我有我的生活要过
亚古兽它们，似乎逐渐成了两人的负担。哪怕曾经和数码宝贝再怎么熟悉，太一都没有带过亚古兽去他的出租屋，这意味着，他们可能没有住在一起很久了。而成长到最后，就必须跟数码宝贝道别了。这次剧场版解决了困惑粉丝多年的问题——
为什么被数码宝贝选中的只有孩子？这一问题，让Sir看到了电影的诚意。
不惜用抽自己脸的方式揭秘。只有孩子，才拥有无限的可能性，人长大了会变得圆滑老练，日渐循规蹈矩。与其追求可能性。大人们更想追求稳定性。这一次。太一他们最大的危机不再是什么拯救数码世界或人类世界，而是
怎样才能不让数码宝贝消失。
可吊诡的是：这竟然也是本片的反派想做的。
03告别与成长反派不是像恶魔兽、吸血鬼兽、小丑王等等穷凶极恶的数码宝贝。相反的，
梅诺亚也是普通人。虽说是新反派，可是在20年前的剧场版《我们的战争游戏》，她就以彩蛋形式出现——光子郎曾将数码蛋碎片传给一位网友分析，还跟太一说过“对方还是小学生，但已经有大学向ta招手”，这个人很可能就是梅诺亚。超群的能力，让她过早地长大，最后失去了数码宝贝。
虽然电影没有明说，但通过闪回的片段得知，梅诺亚是个被霸凌的孤独小孩，迫切地成长是为了保护自己，向数码宝贝证明自己。可是长大了，数码宝贝却不见了。是成长害死了它吧？
这份执念让她得出这个念头：
不如让孩子们永远不要长大，将大家的意识数据化，永远定格于童年，这样数码宝贝就能和孩子们在一起。此处有两处细节。还记得这辆电车吗？
第一部大结局时，太一一伙人正是搭着这辆电车离开。
电车被冻结，时间仿佛也被冻结。而反派的数码宝贝厄欧斯兽，是蝴蝶形状。你反应过来了吗？
这不就是最熟悉的《butter-fly》吗？每当音乐响起，回忆就会汹涌而至，这首歌装载了我们太多的记忆。可是制作组偏要把反派和这首满满回忆的歌曲结合。这么做，又是一次挑逗。最后这场大战，
真正的反派不是梅诺亚，也不是厄欧斯兽，而是时间，你必须在“美好的回忆”与“残酷的未来”间的选择。与其说敌人强大，不如说是深陷回忆里的另一个自己，太强大了。不能在这样的回忆世界逃避我们要向前走
强大到连最强的奥米加兽都被压倒性打倒了。
要打赢厄欧斯兽，只能祈求更强的进化。数码宝贝每一次进化，其实都是取决于主人的成长。勇气、爱心、纯真、知识、希望、友情、诚实和光明。当孩子们对这些品质有更深的领悟时，数码宝贝就能往更高进化。
亚古兽和加布兽能够进化成功。其实是代表勇气的太一和友情的大和明白了：
敢于告别回忆，是一种真正的勇气——无论选择前方等待你的是什么我们都必须前往 自己选择的未来我们或许无法改变宿命但是 命运可以改写所以我们永不放弃
《最后的进化》之所以适合做终结之作，因为它把成长的痛感做到彻底。全片最残忍的一幕，莫过于数码宝贝的消失。还没来得及和它们道别呢。它们便不动声色地悄然离去。陪伴了我们整个青春时光的伙伴，连一声“谢谢”和“再见”都没来得及说，就像我们的童年，猝不及防地抛下我们，从没有道别的意思。可是亚古兽它们真的没有道别吗？不是，其实已经道别过了。在Sir看，《最后的进化》当然不是一部值得被吹爆的作品。但这部日本电影再次于大银幕展现出日本文化中
“物哀”的强大共情力。就看最后进化一幕。不再是过往旋转的光束，而是彼此的对视。
一起战斗是彼此最好的相处，同样地，也是最好的道别。
最难受的道别，不是来不及说出心里话。而是你哪怕说了，也不愿意承认这是最后的一次。数码宝贝消失的一刻，我们的童年正式完结，整部电影，本质上是属于一代人的成人礼。尤其亚古兽最后那句：“太一，你长大了”，就像是一句寄语。
是的。太一长大了，看《数码宝贝》的我们也是。太一想继续对亚古兽说的话，一定也是大家想说的：那个夏天，你与我一同冒险，陪我哭陪我笑，给我力量。而如今，同样的夏天。我长大了，要到危机四伏的成人世界冒险。可是。这次你却不在了，没法再进化保护我了。
我只能紧握拳头、强忍着泪水。生怕别的大人发现——原来我不想长大。
本文图片来自网络编辑助理：海边的卡夫卡
